Uno studio pratico dell’improvvisazione chitarristica incentrato su una migliore conoscenza dell’organizzazione armonica dello strumento, utile per ogni chitarrista, sia che si voglia classico puro sia che desideri o senta il bisogno di aggiungere un mentale e utilissimo atout alla propria professionalità.
40 pezzi facili per esercitazioni collettive di chitarra. Ad uso delle scuole elementari e medie. Di facilissima esecuzione, possono essere affrontati subito dopo le lezioni del primo libro di chitarra.
Il numero degli esecutori può variare da 2 a 7 in base al numero delle voci, e fino a dodici e più con il raddoppio equilibrato delle parti.
Un serio ed integrato lavoro di ricerca sull’esecuzione chitarristica non può che portare ad un trattato come questo, cioè ad un vero e proprio sistema che fondi, anche a livello fisiologico, l’interpretazione musicale chitarristica e che in ogni caso trascenda e completi la semplice tecnica. (Marco Pisoni)
Questo metodo secondo (III e IV anno del corso di conservatorio) costituisce l’ideale proseguimento del testo L’Ora di Chitarra.
Con l’introduzione dei concetti di modalità e tonalità il ventaglio delle possibilità musicali e strumentali si allarga fino a comprendere accordi e arpeggi nelle forme più usuali e immediate, nonché melodie accompagnate.
La raccolta di esercizi che propone questo testo intende offrire all’allievo, in maniera concisa, tutte quelle nozioni tecniche fondamentali che gli consentiranno di accostarsi ai primi studi già in possesso di una tecnica precisa, razionale e moderna, seppure allo stato embrionale.
Lezioni complementari di tecnica melodica e polifonica per chitarra. Quinta edizione riveduta ed ampliata.
Una solida competenza tecnica permette al musicista di esprimere liberamente e appieno la propria arte. Tecnica non significa solamente eseguire la nota giusta al tempo giusto: tecnica significa esprimere le più sottili sfumature del sentimento con un vibrato, un crescendo, un ritardo, una nota tenuta, un suono metallico, o dolce, o sfumato.
Un vero e proprio metodo di solfeggio suonato, una raccolta di brevi melodie originali e di canti popolari di vari paesi. Per imparare la lettura ritmica, partendo dai tempi semplici.
Alla gradualità della lettura fa riscontro un altrettanto graduale sviluppo della tecnica che, partendo dall’esecuzione di piccole melodie su quattro note, giunge alla proposta di un semplice e piacevole repertorio solistico a due e tre voci.
Un metodo completo per chitarra, dalla scoperta dello strumento al suo funzionamento e alla corretta impostazione.
Per conoscere i principali accordi e imparare a concatenarli fra loro, apprendere le basi di teoria musicale attraverso la pratica, esercitarsi su giochi di ritmo in vari stili musicali. In appendice alcuni brani famosi facili da suonare (Oh happy day, Guantanamera, Sweet home Chicago, Ti amo, Gente di mare, Eppure sentire, Rock around the clock, Sogni di Rock’n’roll). Audio in download con esempi e basi musicali.
Progetto didattico completo e ragionato per la formazione tecnica e musicale del chitarrista.
Il testo è la fusione di 7 testi: 120 Arpeggi melodici, 12 Lezioni di tecnica superiore, 4 Studi giornalieri, Primo contrappunto, Esercizi di articolazione melodica, 50 Esercizi per la mano sinistra, 60 Esercizi di velocità.
Opera originale e innovativa che per la prima volta nella storia della chitarra classica abbraccia l’intero arco di un percorso che va dall’impiego dello strumento in ambito propedeutico-musicale fino al raggiungimento del virtuosismo. Un progetto didattico per la completa formazione tecnica e musicale
Un corso dedicato alla chitarra per l’apprendimento strumentale di base, che fa parte della collana Uno Strumento x Me!, ideata e curata da Ciro Fiorentino, che propone agli aspiranti musicisti percorsi di acquisizione strumentale, integrati nel più complessivo ambito dello sviluppo delle competenze musicali, attraverso la costante attenzione all’educazione all’orecchio, alla creatività, improvvisazione, e alla capacità di autoanalisi dei propri apprendimenti.
Una chitarra x Me! è un metodo destinato ai primi anni di studio e nasce dall’esperienza d’insegnamento maturata nelle Scuole a Indirizzo Musicale. Nel settore educativo di base, si è col tempo concretizzata la necessità di rivisitare i vecchi canoni dell’approccio alla didattica strumentale, indirizzando l’attenzione dei docenti, seppur operanti in contesti diversificati, verso una considerazione globale dell’apprendimento musicale il quale, certamente, non può essere inteso come semplice contorno alla specifica pratica dello strumento. Questa convinzione ha suggerito di affiancare ai proponimenti tecnici, già alle prime fasi, attività di approfondimento e di consapevolezza psico-fisica che aiutino a stimolare le qualità proprie della percezione, della creatività e dell’autocontrollo. Con la stessa intenzione, si è voluto dare spazio a consigli su come sviluppare le proposte anche con eventuali piccoli gruppi di lavoro. Il multiforme aspetto della valutazione, dell’auto-valutazione e del confronto costante sia con l’insegnante, sia con gli amici, ricorrente nell’impianto generale, mira alla definizione di un metodo di studio analitico e, perciò, redditizio. Quest’ultimo passaggio caratterizza un percorso volto a promuovere il coinvolgimento attivo dell’allievo/a e, per i più giovani, delle famiglie.
Metodo Hal Leonard dedicato a chiunque voglia imparare la chitarra classica, per la prima volta tradotto in italiano.
È una guida per principianti assistiti da insegnante, ma anche per autodidatti, scritta dal famoso chitarrista P. Henry, che usa la musica dei grandi compositori classici per insegnare le basi dello stile e della tecnica classica. Il CD allegato include tutti i brani del metodo per dimostrazione e play-along.